CONTENIDO DE ARCHIVO:
La Fábrika se muda de casa e inicia un nuevo capítulo
El proyecto La Fábrika (LFBK), que se convirtió en una influyente comunidad de artistas visuales, anuncia cambio de dirección mientras promueve su podcast, uno sumamente revelador.
Año 2018. Siete años han transcurrido y ha sido más que suficiente para que el proyecto de producción artística La Fábrika (LFBK) se haya posicionado como una comunidad influyente en la escena creativa de El Salvador.
Los inquilinos, que transformaron una antigua fábrica de baterías de Zaragoza en una de expresiones artísticas, alistan maletas para mudarse a un nuevo territorio y continuar haciendo historia.
Te puede interesar: “In The Light That Remains”, una muestra de arte salvadoreño ilumina Nueva York
Y mientras ellos acomodan su legado en el equipaje, "La Fábrika el Podcast" -una producción de Santiago Gutiérrez y Latitud Norte- se encarga de desentrañar las toneladas de creatividad que habitan en mentes maestras de las artes visuales del país.
Esta nueva estrategia de comunicación audiovisual ha publicado nueve videos desde que su canal irrumpió en Youtube, el 24 de febrero de 2025. Y vaya que la propuesta es novedosa y revolucionaria, pues concede a la audiencia un producto único en su tipo, que descubre la parte más íntima de una obra de arte: a su creador.
"Entre paredes viejas y techos oxidados, el arte floreció. Con mucho cariño abrazamos la que fue nuestra casa antes de partir", se posteó en las redes sociales de "La Fábrika el Podcast" hace dos días.
Poco se conoce del nuevo inmueble que se convertirá en el hogar de esta comunidad de influyentes creadores; tampoco de una fecha de mudanza establecida. Lo que sí se sabe es que este 12 de junio se ha organizado una cena benéfica para todos los que deseen acompañar a los talentos de LFBK en el cierre de este ciclo.
En las instalaciones de Zaragoza, los asistentes podrán disfrutar de una cena con "Cocina de Jardín" y la oportunidad de adquirir una de las 30 obras de la última muestra a exhibirse en ese lugar, titulada "In media res". Las piezas están firmadas por algunos de los artistas contemporáneos que hicieron de este espacio su lugar de producción desde el 2018, como Sofía Mena, Ronald Morán, Antonio Romero, Simón Vega, Ricardo Clement, Gabriela Novoa y Verónica Vides.
El valor del donativo es de $250 y pueden hacerse reservaciones al número 6200-8560. Además de la cena y la rifa de las obras de arte, se podrá adquirir merch exclusivo de LFBK.
La voz de los protagonistas
Con el hastío del encierro sobre los hombros, Santiago Gutiérrez -cinematógrafo y comunicador estratégico- coincidió con Ronald Morán tras la pandemia en 2021, años después de conocerse y de trabajar juntos en varios proyectos, gracias al pintor y gestor cultural Roberto Galicia.
El también especialista en marketing político conocía de la trayectoria y el éxito del director de LFBK y de su generación de artistas contemporáneos, por lo que gustoso aceptó la invitación del autor de "Hogar dulce hogar" de visitar la comunidad de creadores de Zaragoza.
Lee también: Óscar Alfaro y sus “Very Important People” descentralizan el arte
"... vi el lugar y desde que entré le dije a Ronald: 'Hagamos algo. Comuniquemos algo. Y surge el podcast", recordó Gutiérrez, en una conversación con este medio, entre tazas de café y pan dulce, dentro de LFBK.
Así surge esta innovadora propuesta audiovisual que revela lo más invisible del arte: el proceso creativo desde la mente del autor. Y surge como una plática honesta entre amigos, sobre el arte, su trabajo y la vida, desde un set montado en el estudio de Ronald.
Aunque las grabaciones de la primera temporada se desarrollaron en 2021, es hasta este año que se publican los nueve episodios filmados. Los protagonistas: Roberto Galicia, César Menéndez, Dalia Chévez y Antonio Romero, Carmen Elena Trigueros, Luis Cornejo, Negra Álvarez, Gerardo Gómez, Ana Beatriz De León y José Rodríguez.
Sí, el rodar los audiovisuales retó a este grupo de influyentes artistas visuales, que no dejaron de sentirse incomodados por el equipo de filmación. Pero a medida la conversación entraba en calor, las cámaras y las luces se desvanecían y cada protagonista compartió sus ideas de forma espontánea.
"'La Fábrika el Podcast' es un aporte social que trasciende el tiempo y nos permite conocer al artista más allá de su obra", se indica en comunicado brindado por la comunidad artística. Vale resaltar que la dirección del podcast está a cargo de Santiago y un equipo multidisciplinario de profesionales. En el horizonte, se encuentra la producción de la segunda temporada.
Fábrica de ideas y narrativas
Para Ronald Morán, LFBK es una comunidad de artistas contemporáneos; y en palabras de Simón Vega, una comunidad que produce arte, en un espacio único en su tipo en el país y en Centroamérica. Verónica Vides destaca, además, los lazos de amistad que existen entre sus habitantes y el respeto por la propuesta de cada uno, que les permite retroalmentarse de una forma muy interesante y genunina.
Cada uno de los inquilinos de esta comunidad artística resalta, a su manera, el aporte y legado de este espacio cultural que se ha convertido en un referente de las artes visuales de El Salvador.
Santiago Gutiérrez está muy de acuerdo en que es "un concepto único, disruptivo y comunitario que reúne a los artistas visuales más destacados e influyentes" de la nación cuscatleca.
En este clip compartido por La Fábrika el Podcast, algunos de los artistas definen el concepto de este espacio cultural del país. VIDEO: imagen de carácter ilustrativo y no comercial / https://www.instagram.com/p/DH4hCpsOAKW/
Mario Cader-Frech, fundador de Y.ES Contemporary y del Instituto Cáder de Arte Centroamericano del Museo Reina Sofía en Madrid, define a esta comunidad como uno de los espacios más significativos para el desarrollo del arte contemporáneo en El Salvador.
"Su modelo colectivo, su compromiso con la comunidad y su apertura constante a nuevas formas de creación la han convertido en un referente indispensable. Desde Y.ES Contemporary, hemos contado con LFBK como una parada esencial en cada viaje de arte, permitiendo que curadores y directores de museos de talla internacional vivan de cerca la energía y el talento que define nuestra escena artística. Por sus espacios han pasado figuras como Inés Katzenstein (MoMA), Mitra Abbaspour (Harvard Art Museums), Carla Acevedo-Yates (MCA Chicago), Michael Wellen (Tate Modern) y Manuel Segade (Museo Reina Sofía)…", subrayó vía mensajería.
Desde 2018, LFBK ha albergado residencias permanentes y temporales, por las que han pasado más de 30 creadores. Asimismo, han registrado más de 10 visitas de viajes artísticos con profesionales del arte como curadores, investigadores y escritores. También han organizado más de 35 actividades artístico-culturales, entre exposiciones, charlas y talleres; y han colaborado con varias organizaciones como la Escuela de Arte Experimental (BOG-HN), el Centro Cultural de España de El Salvador, Mazorca (GT) y YES Contemporary.
"Apoyar y visibilizar proyectos como LFBK no es solo una apuesta cultural: es una inversión en el futuro creativo de nuestro país”, destacó Cáder-Frech.
Vale aclarar que la antigua fábrica de baterías se convirtió en escenario de artes visuales mucho antes de 2018. Cuando Ronald Morán ubicó su estudio en ese lugar invitado por José Rodríguez en 2014, antes habían pasado por ahí grandes referentes nacionales, como Mayra Barraza, Francisco Zayas, Jesús Romeo Galdámez, Alexia Miranda y Baltazar Portillo.
Este 2025, el terreno se convertirá, posiblemente, en una nueva lotificación. Pero el espíritu comunitario que nació en esa área de Zaragoza continuará escribiendo su historia en una nueva sede.