Así homenajeó la viuda de Bowie a la estrella en el décimo aniversario de su muerte

A diez años de la muerte de David Bowie, su figura vuelve a ocupar titulares, esta vez desde dos frentes profundamente emocionales: el amor intacto de su viuda, la supermodelo Iman, y la decisión de convertir su casa de infancia en Londres en un museo abierto al mundo.

Iman, de 70 años, rindió un homenaje íntimo y poderoso al artista británico al tatuarse en la piel los símbolos de estrellas negras que forman parte de la portada de Blackstar, el último álbum de Bowie. A través de un video compartido en Instagram, la modelo mostró el momento exacto en que un tatuador dibuja la secuencia sobre su piel, mientras ella, sentada y con gafas oscuras, guarda silencio.

Acompañó el video con un mensaje breve y profundamente emotivo: “El dolor no desapareció… dejó en su lugar una marca amorosa permanente”.

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La pareja se casó en 1992 y mantuvo una relación sólida y discreta hasta el fallecimiento de Bowie, ocurrido el 10 de enero de 2016. Dos días antes, el artista había lanzado Blackstar, un álbum que con el tiempo fue interpretado como una despedida consciente, cargada de simbolismo, misterio y profundidad artística.

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Publicado el 8 de enero de 2016, el mismo día en que Bowie cumplió 69 años, Blackstar es hoy considerado uno de los cierres más impactantes en la historia de la música. Lejos de un disco nostálgico, el álbum apostó por sonidos experimentales, letras enigmáticas y una estética oscura que reforzó el mito.

Las estrellas negras que ahora Iman lleva tatuadas se han convertido en un símbolo para los fanáticos: representan ese último mensaje de un artista que nunca hizo las cosas de forma convencional. Bowie no se despidió con nostalgia, sino con riesgo creativo, fiel a su espíritu inquieto.

Un camaleón que redefinió la música y la imagen

Hablar de David Bowie es hablar de transformación. Considerado uno de los artistas más influyentes de todos los tiempos, su carrera estuvo marcada por una constante reinvención tanto musical como visual. Desde Starman y Changes, hasta Heroes, Ashes to Ashes, China Girl o Under Pressure, su catálogo atraviesa generaciones y estilos.

Bowie fue glam, rock, soul, pop, punk y experimentación pura. Fue Ziggy Stardust, el Duque Blanco, el viajero espacial y el andrógino provocador. Su imagen era tan importante como su música: maquillaje, vestuario y personajes formaban parte integral de su propuesta artística.

Obsesivo con su apariencia y siempre adelantado a su tiempo, Bowie entendió el arte como un todo. No solo cantaba canciones; construía universos. Bowie mostró desde niño una sensibilidad artística fuera de lo común. A los diez años ya cantaba y bailaba, fascinado por la música norteamericana, y a los quince formó su primera banda, The Konrads.

A lo largo de su carrera integró o fundó al menos seis grupos musicales, siempre en busca de nuevos rumbos. Incluso cuando parecía haber alcanzado la cima, volvía a empezar. Esa necesidad constante de cambio quedó perfectamente resumida en Changes, una de sus canciones más icónicas.

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Bowie fue una figura codiciada por sus contemporáneos. Grabó duetos memorables con Mick Jagger, John Lennon, Tina Turner, Freddie Mercury, Lou Reed, Cher e Iggy Pop, entre muchos otros. La diversidad de estilos de estos artistas confirma su asombrosa capacidad de adaptación sin perder identidad.

También fue fiel a sus principios. En 2003 rechazó ser nombrado caballero por la reina Isabel II, una distinción que muchos habrían aceptado sin dudar. “Nunca aceptaría algo así. No es eso por lo que me he pasado la vida trabajando”, declaró entonces.

La casa donde nació David Bowie… artísticamente

Londres anunció otro tributo de gran peso simbólico. El Heritage of London Trust confirmó que la casa familiar donde Bowie creció, ubicada en el número 4 de Plaistow Grove, en el barrio de Bromley, abrirá al público como museo a finales de 2027.

La vivienda, adquirida gracias a una donación privada, será restaurada para lucir como en los años sesenta, cuando el joven David Jones —su nombre real— vivía allí entre 1955 y 1967, desde los 8 hasta los 20 años. Según la descripción del proyecto, ese fue el lugar donde “David Jones se convirtió en David Bowie”.

La directora del fideicomiso, Nicola Stacy, aseguró que se trata de uno de los espacios más significativos de la historia cultural londinense del siglo XX. La futura Bowie’s House no será solo un museo tradicional, sino un espacio vivo, creativo y performático, pensado para inspirar a nuevas generaciones.