Algunos datos interesantes de la película “Mujercitas”
1. La adaptación que hace Greta Gerwig tiene el fin principal de demostrar cómo Jo, Meg, Beth y Amy dejan la etapa de la infancia pero sin melancolías. Las ubica en una vida doméstica cotidiana pero antepone los deseos de cada una de crecer, ser independiente y valorar la vida.
2. La cinta, ambientada en los años 40, hace un énfasis en la brecha salarial que existía en ese contexto entre hombres y mujeres y que persiste en pleno siglo XXI. Se puede ver cuando Amy March le explica a Laurie que el matrimonio es una transacción económica y la mujer pierde sus derechos.
3. En un inicio, Emma Stone iba a interpretar a Meg March (Emma Watson), pero ya no lo hizo por razones de horarios, pues interrumpía la gira de su filme “La favorita”. Por otro lado, Gerwig repite el casting de “Lady Bird” con Saoirse Ronan y Timothée Chalamet en los protagónicos.
4. La autora de “Little Woman” (1868) Louisa May Alcott vivió en Concord, Massachusetts. La casa donde escribió la novela se llamaba Orchard House. Gerwig se planteó filmar la cinta allí pero la casa era muy pequeña para rodar adentro, por lo que reprodujeron el interior de esta en un almacén.
5. El trabajo de diseño de arte se conjugó con el de fotografía. Trataron de reflejar impresionismo con hermosos paisajes exteriores. Las cámaras reflejan planos generales cargados de luz y color. De ahí que los actores se convierten en modelos para las escenas y conforman cuadros de arte.
6. Los toques feministas están presentes en toda la cinta a través del guion. Este fue adaptado por Gerwig y refleja mucha discordia con las convenciones sociales de la época. La directora dice que estas mujeres son diferentes al resto: “completas y no clichés ni objetos”.
7. Gerwig era considerada una novata para dirigir esta película. Al principio solo la contrataron para hacer el guion, mientras trabajaba en ello ganó reconocimiento con “Lady Bird” y los estudios accedieron a darle la dirección de “Little Women” y un presupuesto de $40 millones.
8. Saoirse Ronan contó a Variety que escuchó cuando Gerwig estaba planeando hacer la película y durante una cena le sugirió que la tomara en cuenta para el rol. Greta le contó que a penas estaba “marinando la idea”. “Oh, por el amor de Dios”, fue el comentario de Ronan.
9. La creadora del vestuario, Jacqueline Durran, se inspiró en la fotografía decimonónica de Julia Margaret Cameron y en la pintura expresionista de Winslow Homer. Cada mujer tiene un color específico: el de Jo es rojo, el de Beth es rosado, Amy tiene el azul claro y Meg los tonos lila.
Sobre la película “1917”
La película de Sam Mendes ha empleado tecnología de punta acompañada de una excelente cinematografía cortesía de Roger Deakins, para ofrecer una mirada diferente, aunque igualmente convincente, de la guerra, a través de los ojos de dos soldados con una misión extraordinaria.
El toque especial aquí es que “1917” parece haber sido filmada en una sola toma sin remiendos, o si acaso dos tomas, donde se ve claramente que hay una transición en el tiempo. En realidad, hay decenas de cortes, pero fueron ingeniosamente ocultados por el editor Lee Smith, y la toma más larga dura solo ocho minutos. Es una impresionante hazaña técnica.
La película está inspirada en las historias que Mendes escuchó de su abuelo, quien peleó cuando era adolescente; es el relato de dos jóvenes aterrorizados que claramente no están preparados para hacer lo que les han pedido.
La acción comienza en la tarde del 6 de abril de 1917 en el norte de Francia. Schofield (George MacKay) y Blake (Dean-Charles Chapman) descansan bajo un árbol cuando un oficial le ordena a Blake “elegir a un hombre y llevar su equipo”, y no sabe para qué. La misión de los dos cabos es entrar en el frente a pie, para alertar al batallón que espera en el bosque cerca del pueblo de Ecoust. Su único equipo son mapas, granadas, un poco de comida y una pistola de bengalas.
Ambos atraviesan un paisaje dantesco, a veces tropezándose con cadáveres hinchados, corriendo junto a un esqueleto blanqueado por el sol o un cadáver quemado atrapado en alambre de púas. La cámara suele seguirlos por detrás compartiendo su aventura en tiempo real.
Algunos de los escenarios son una trinchera alemana recientemente abandonada donde los chicos se maravillan con las enorme ratas. Sobreviven a explosiones y casi los aplasta un avión que es derribado, entre otras tantas peripecias. Ambos actores son muy atrayentes. MacKay en especial tiene una actuación revelación que de alguna manera se siente contemporánea y atemporal a la vez. Se podría decir que Schofield es un héroe a regañadientes, pero puesto así no parece capturar suficientemente la esencia de un joven que no eligió su destino. El rodaje se llevó a cabo en Escocia y en los Estudios Shepperton, en Surrey, Inglaterra. —AP
El otro estreno: “Infierno en las alturas”
Esta es una película rusa sobre cinco jóvenes que van a celebrar la víspera de Año Nuevo en un lugar helado y cerca de la naturaleza. Eligen la cima de una montaña y viajan a través de un teleférico, sin embargo, su fiesta aventurera se estanca cuando el teleférico se avería y quedan varados en el aire. La ayuda tardará en llegar y comienzan a desesperarse. A su angustia se sumará el miedo a la muerte lenta provocada por el frío y la altura.
Las relaciones de cada uno se fracturarán para siempre y pondrán a prueba sus destrezas y fortalezas.