Comprometido con la
música y la cultura
Carlos Vives ofreció una entrevista
exclusiva a El Diario de Hoy, unas horas antes
de ofrecer el excelente concierto de la noche
del miércoles
- Liz
Aguirre
- El Diario
de Hoy
Un
Carlos Vives sencillísimo, vestido con
jeans, camisa blanca y en calcetines, nos
recibió en la suite que él y sus
compañeros ocuparon en El Salvador.
Estaban en la sala algunos de los excelentes
músicos de La Provincia, que muy
amablemente se presentaron y dejaron solo al
cantante para iniciar la entrevista.
Esta es la primera vez que vienen a El
Salvador, tierra que ya tenía muchas
ganas de conocer. "La gente de El Salvador que
uno conoce fuera, de alguna manera te muestra
cómo es el país. Entonces descubre
uno muchas similitudes y muchas cosas que nos
unen, chéveres", inicia Vives.
¿Qué significa para ti el
éxito de "El amor de mi tierra"?
"Ha traído cosas muy buenas. La
oportunidad de trabajar, de seguir con el
proyecto en vivo, de seguir con La Provincia
juntos, viajar y tener el tiempo y la
posibilidad de seguir trabajando con la
música que hacemos".
¿Qué quisiste imprimir en este
disco?
"Hay un arrebato por la emoción que me
produce siempre redescubrir la música
colombiana. Este disco y todos nuestros discos
tienen eso, como ese deleite de todos nosotros
de poder sentir o creer que estamos aportando
algo, que estamos formando parte de nuestra
corriente musical. Este (el disco) tiene esa
experiencia de vivir en otros lugares cercanos
como el Caribe especialmente y a través
de su música conocer y poder compartir
esas conexiones que hay de nuestra cultura y que
nos une como americanos".
¿Cuál es la fórmula, si
es que existe alguna, para mantener vigente el
vallenato?
"Yo creo la única fórmula es
querer hacerlo, porque yo creo que si me miro en
mi región y de donde vengo, es lo que yo
tengo que hacer y no habrá moda para eso,
ni habrá un momento para eso. Es una
labor y además es lo que le corresponde a
uno".
¿Cómo es el trabajo de La
Provincia?
"Una de las cosas que he aprendido en mi vida
es apreciar y detectar el talento en las
personas. Cada uno de ellos es importante,
porque llegaron a La Provincia no precisamente
por una hoja de vida. Es perfecto lograr que los
músicos urbanos, bogotanos, muy dados por
naturaleza al rock & roll local, pero
conocedores del folclor local, se fusionaran con
los músicos más nativos, de
pueblo, como Egidio, Ever, músicos de la
provincia de los pueblos del Caribe".
¿Cuáles son los recuerdos
más importantes que guardas de tu
experiencia como actor?
"Todo
porque ha sido toda una vida y no me considero
fuera de la actuación. Hice durante
quince años una gran familia,
formé parte en proyectos con muchos
actores y eso es hacer muchos amigos y
soñar con muchas cosas para tu
televisión. Siento que tengo un
compromiso y una deuda con la televisión.
Con la televisión como medio tengo muchos
sueños y pequeños proyectos
todavía funcionando en Colombia".
Cuando interpretaste a Gallito Ramírez
fue que conociste a Margarita Rosa de Francisco,
¿qué etapa de tu vida ha marcado
eso?
"Muy importante, imaginate es la primera
persona con la que me casé, con la que
soñé todo en mi vida. Fueron
años trabajando y cuatro años de
casados, y pues de eso me queda una gran
amistad. Hay una amistad que no nos permite la
situación que hemos vivido, pero hay un
aprecio, hablamos con alguna regularidad. Yo
trabajo todavía con su hermano
Martín, y mi oficina sigue siendo la
oficina de él, así es que sigo muy
conectado con su familia".
¿Por qué dejar la
actuación y lanzarte a la música
si tenías tantas satisfacciones?
"La música siempre estuvo ahí.
Una de las características de las series,
aunque no siempre eran musicales, siempre yo
terminaba involucrado en el proyecto musical.
Nunca vi la actuación y la música
como dos carreras diferentes, porque nunca fue
así en mi realidad".
¿Qué es lo que más te
interesa si no es el crossover?
"No se puede ir contra la naturaleza. Yo para
escuchar un disco en cualquier idioma, nunca
dije que tenía que hacer el crossover.
Creo que cuando toda la gente aprenda a quererse
y a valorarse pues van a tenerla humildad y
coger música en otros idiomas y
entenderla. Yo creo que el crossover hoy en
día es mucho más fácil
hacerlo sin necesidad de cantar en otros idiomas
y eso no significa que no se pueda cantar en
otros idiomas. A mi lo único que me
preocupa del crossover es la actitud que asume
el artista latino, no se da cuenta que desprecia
su música por aferrarse a los mercados
más grandes. A veces se da uno cuenta que
no hay un real aprecio por de donde vienes, y no
lo digo por todo el mundo, lo noto en la
actitud, lo noto en las revistas, en los medios,
en las noticias que nos interesan y que no nos
interesan. Yo creo que se puede querer todo y
valorar todo. Qué bonito que pudieras
cantarlo en tu lengua sin tener verguenza de
ella. Creo que no hay que cantar en
inglés para ganarse el mercado
anglo".
