¿Quién está realmente adelante en la moda?

Para algunos, los hombres son mejores diseñadores que las mujeres y lo son aún más los modistos homosexuales.

Publicada 7 de febrero 2006, El Diario de Hoy

ERIC WILSON/The New York Times
El Diario de Hoy
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Durante una reciente fiesta de caridad que atrae a una multitud principalmente de hombres homosexuales, el diseñador Peter Som observó irónicamente que había tantos modistos, ejecutivos de ventas y publicistas presentes que, si el muelle en el que se encontraban se derrumbara, “no habría industria de la moda mañana”.

Dos meses antes, Tara Subkoff, la agente provocadora detrás de la marca Imitation of Christ, había recalcado durante un foro público, con una gran irritación, que la moda “es una profesión de homosexuales”.

La diferencia entre sus actitudes ante el dominio de los hombres homosexuales en la industria de la moda, una circunstancia peculiar y ampliamente reconocida, ilustra una creciente tensión entre quienes se sienten discriminadas contra aquellos que se sienten algo favorecidos. Por una percepción, en gran medida no analizada, de que los hombres son mejores diseñadores que las mujeres, y los hombres homosexuales son los mejores diseñadores de todos.

Las declaraciones de Subkoff, formuladas durante una mesa de discusión sobre la “Moda de la Generación X”, a fines de septiembre, cayó como una bomba incendiaria en el mundo de la moda: también acusó a Anna Wintour, editora de Vogue, de apoyar solamente a “hombres jóvenes y homosexuales”. Desde entonces, continúa un debate en torno a quién tiene mayores probabilidades de tener éxito en la moda y también en torno a si las mujeres, quienes constituyen la mayor parte de los consumidores de esta industria, enfrentan barreras institucionales que limitan su progreso en el aspecto creativo.

No hay forma de medir con exactitud el índice de éxito de los diseñadores con base en su sexo o preferencias sexuales o examinar si los hombres son más talentosos como diseñadores que las mujeres.

Carolina Herrera. La venezolana es una de las diseñadoras más importantes a escala mundial.

La lista de los jóvenes modistos estadounidenses más aceptados por los vendedores al menudeo y celebrados en la prensa de la industria en años recientes es casi exclusivamente de hombres: Zac Posen, Marc Jacobs, Narciso Rodríguez y Som, así como Jack McCollough y Lázaro Hernández, de Proenza Schouler. Sus contemporáneas femeninas han tenido mayores dificultades para progresar, entre ellas Behnaz Sarafpour, Alice Roi y Subkoff.

Una muestra de ello es que el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos está integrado por 121 mujeres y 156 hombres, sus premios anuales Perry Ellis para los jóvenes talentos han sido otorgados a ocho mujeres y 29 hombres (20 de ellos abiertamente homosexuales).

En algunos círculos, existe la percepción de que las principales consumidoras de moda, las mujeres, se sienten más cómodas al recibir consejos de un hombre sobre cómo deben verse. “Con frecuencia, los hombres son mejores diseñadores para las mujeres que otras mujeres”, opinó Tom Ford, el ex director creativo de Gucci e Yves Saint Laurent.

Giorgio Armani. Es reconocido por vestir a los actores y actrices de Hollywood.

Mientras que Bill Blass, Valentino y Oscar de la Renta basaron sus imperios en la fortaleza de un carisma no amenazante ni homosexual, Ford promovió agresivamente sus diseños sexualmente cargados. Desde luego, hay muchos más diseñadores homosexuales”, dijo Ford. “Creo que somos más objetivos. No tenemos la carga de odiar ciertas partes de nuestro cuerpo”.

Según Ford, cuando las mujeres diseñan para las mujeres, proceden desde un punto de vista de lo que es práctico, no desde la fantasía. “A veces, las mujeres están atrapadas por su propia visión de sí mismas, pero algunas crearon carreras en torno a eso”, aseguró. “Donna Karan estaba obsesionada por su cadera y usó sus propias idiosincrasias para definir su marca”.

A diferencia de las finanzas y la política, la moda siempre ha incluido a algunas mujeres en la cima. Pero su visibilidad no aumentó de manera acelerada al paso de las décadas, como en otras profesiones. En los años 20 y 30, había muchas diseñadoras - Alix Gres, Elsa Schiaparelli y Chanel - , pero, después de la Segunda Guerra Mundial, los grandes nombres eran de hombres: Bill Blass, Yves Saint Laurent y Pierre Cardin.

Diseñadores nacionales opinan

Karina García

Para Carlos Herrera, el éxito que los caballeros tienen en el campo del diseño descansa en que “la mujer confía más en el gusto del hombre, porque tiene mejor ojo.” Además sostiene que “entre en el mismo género hay más competencia”. “Mis clientas se sienten más seguras, si yo les recomiendo algo -un hombre- que si se los dice una mujer. Porque consideran que les va a gustar más a sus esposos”, agrega.

José Domínguez coincide con Herrera en que “a las mujeres les gusta que el sexo opuesto las atienda”. “Les agrada que un hombre les diga que se ven bien. A veces no confían mucho en la apreciación de sus amigas. A veces hay rivalidad por quién luce mejor”, expresa.

Ante el triunfo de los modistos homosexuales, Domínguez opina que el diseñador gay “desarrolla más el hemisferio izquierdo del cerebro, por lo que tiende a ser más sensible y creativo.” Añade que el hecho de que sean atendidas por un modisto homosexual “les da tranquilidad a las clientas y a sus esposos.”

Garavani Valentino. Es uno de los italianos más influyentes en la alta costura.

Sin embargo, reconoce que han habido y que existen excelentes diseñadoras a las que no se les puede restar mérito, como a Coco Chanel, Carolina Herrera y Francesca Miranda.

Esta última, salvadoreña, radicada en Colombia y con proyección internacional, realiza un análisis más exhaustivo sobre este panorama. Ve al machismo como un factor que influye en la apreciación de las personas. “Vivimos en una sociedad machista, en donde el hombre y la mujer son machistas, es por eso que las damas se sienten más seguras, guiadas y vestidas por un hombre”, asegura.

A pesar de lo anterior, Francesca opina que es falso que existan más hombres que mujeres en el mundo de la moda. “Es sólo que los conocemos de manera parcial. En Colombia, por ejemplo, somos más las mujeres famosas”, indica.

Sin embargo, considera que “en el diseño de vestuario, el hombre es más arriesgado. Le pone menos tabúes. Por ello logra a veces ser más innovador y cautivar más fácilmente a la mujer. Finalmente, no es él quien tiene que llevar el escote ni exhibir la abertura o la transparencia en la falda”, expresa.

Pero recalca que eso no significa que los hombres sean mejores en el diseño de ropa que las mujeres. “Es innegable la capacidad creativa de Giorgio Armani, Calvin Klein, Gian Franco Ferre y Gianni Versace, pero ¿quién puede olvidar a mujeres tan valiosas como Gabrielle Chanel en su época, o Sonia Rykiel, Donna Karan o Stella Mac Cartney en la actualidad?”, añade.