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David Bowie llega con ‘Heathen’
El cantante británico ha lanzado su más nueva producción
al mercado europeo
Thomas Hüetlin/España
El Diario de Hoy
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| Con su nuevo álbum, “Heathen”,
que se publicó esta semana en Europa, David Bowie cambió
de compañía, de Emi a Sony.Foto
AP |
Con su nuevo álbum, “Heathen”, que se publicó
esta semana en Europa, David Bowie cambió de compañía,
de Emi a Sony. El músico británico habla en esta entrevista
sobre el carácter efímero de la vida humana, sobre
su vida en Nueva York tras los atentados del 11 de septiembre y
sobre la influencia del compositor Richard Strauss en su último
trabajo.
¿Por qué la portada de Heathen es tan oscura, y por
qué sus globos oculares son blancos como si fuera ciego?
“La portada es un homenaje al surrealismo de los años
treinta. Un homenaje a Man Ray, a Dalí y a la película
de Luis Buñuel El perro andaluz. Pensé que podría
sacarle mucho partido a ese periodo”.
Heathen significa bárbaro. La canción homónima
que incluye el disco transmite una tristeza majestuosa.
¿De dónde proviene?
“La canción trata del carácter efímero
de la existencia humana y de algo que me preocupa mucho: cada día
la vida se despide un poco más de mí”.
Usted tiene 55 años y, como se suele decir, está
en los mejores años de su vida. ¿Por qué se
queja? ¿Está enfermo?
“No, yo adoro la vida. No obstante, los temas de mi último
trabajo reflejan el lado más oscuro de la existencia: el
miedo, las dudas, la depresión, la pérdida o la desilusión.
Me centro principalmente en los estados de miseria absoluta. (Risas)”.
De todos modos, en esos temas siempre aparece la esperanza de un
cambio. ¿Comparte la opinión del héroe interpretado
por Russel Crowe en Gladiator cuando dice: 'Si la muerte se ríe
de ti, todo lo que puedes hacer es reírte tu de ella'?
“Quizá. No obstante, toda mi vida he tenido muchos
miedos. Ése es el argumento principal de mi trabajo y de
mi búsqueda interior. Sufro crisis constantemente. Y a muchos
artistas que admiro les ocurre lo mismo. Siempre regresan a los
mismos temas”.
¿Qué ha sido de aquellas canciones en las que celebraba
el lado más bello de la vida, como Rebel, Rebel? ¿Acaso
le resulta desagradable escribir cosas así hoy en día?
“Digamos que con 55 años me cuesta interpretar una
canción que describe los sentimientos de un joven de 18.
Es difícil que consiga conservar ese estilo”.
Ha grabado Heathen en un estudio en Woodstock bajo la dirección
de Tony Visconti, que ya produjo Heroes y Scary Monsters, dos de
sus canciones legendarias sobre la melancolía y el miedo.
¿Considera este trabajo, realizado en medio de un idílico
paisaje rural, una consecuencia de su nueva visión de la
vida? ¿Ya no es un hombre de ciudad?
“Fue idea de Tony Visconti. La verdad es que a mí me
daba pánico. Puede que para las ardillas Woodstock sea un
sitio genial, pero yo prefiero lugares donde pueda coger un taxi
siempre que quiera”.
¿Es cierto que mientras trabajaba en Heathen se dejó
influir por la música del compositor alemán Richard
Strauss?
“Sí, sobre todo por sus Cuatro últimas canciones,
que, en mi opinión, son las más bonitas y las más
fascinantes que jamás haya escuchado. Expresan la melancolía
y la solemnidad de Strauss al comprender que moriría y estaría
solo.
Descubrí a Strauss hace 30 años, cuando vi por primera
vez la película de Kubrik 2001: Odisea en el espacio. Escuché
el fantástico preludio que hoy se utiliza como sintonía
de radio. Por aquel entonces pensé: 'Sublime, seguro que
lo ha escrito alguien que se dedica a la música publicitaria'.
Pero después, cuando pude hacerme con la banda sonora, descubrí
que la había compuesto un tal Richard Strauss”.
¿De dónde viene esa pasión por la excentricidad?
“Odio la normalidad. Su mediocridad y su exactitud me ahogan”.
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