"Emergía", una reflexión sobre Latinoamérica

Una serie de acciones artísticas que reflexionan sobre el imaginario colectivo salvadoreño fueron presentadas ayer en el Museo de Arte (Marte), con el proyecto "Emergía" del artista mexicano Miguel Rodríguez Sepúlveda.

Emergía está compuesto por un performance que reflexiona sobre el imaginario colectivo en Latinoamérica.

Rodríguez Sepúlveda pintó con tinta acuarela diferentes símbolos de la identidad salvadoreña en las espaldas de cuatro personas y luego estas personas fueron colocadas en un espacio para que corrieran y sudaran.

Al pasar el tiempo, el símbolo en tinta se fue transformando con el sudor hasta crear una imagen totalmente distinta a la original.

Para el artista, el esfuerzo de un grupo de personas que realiza un trabajo físico aparentemente inútil y el sudor de estos transforma una imagen que representa un paradigma de la identidad y aspiraciones de la cultura local.

"Emergía es una obra que aborda y problematiza, a partir de la metáfora de la transformación de la imagen por el esfuerzo del corredor, los resultados y condiciones de nuestro entorno social, político, cultural y económico a 200 años de haber sido liberados de la política colonial española", explicó Rodríguez Sepúlveda.

Este trabajo es una investigación y mapeo que el artista mexicano espera realizar en 21 países en la región latinoamericana. El Salvador es el séptimo hasta ahora, pero el primero en Centroamérica en recibir esta propuesta.

"Yo hago un mapeo de imágenes en la construcción del imaginario colectivo en cada país... Es un concepto de memoria energética que hace referencia al concepto de energía que es todo lo que se necesita para producir un producto", detalla el artista.

"El proyecto trata de ver esos ideales sobre los cuales construimos nuestra identidad, las similitudes y diferencias que tenemos, además de reflexionar a dónde van nuestros imaginarios", añadió.

Por otra parte, el mexicano manifestó que su línea de investigación en el arte en los últimos años ha girado en torno a varios fenómenos en los que se ha visto inmerso en la vida diaria.

"En específico he desarrollado mi propuesta basándome en la ley de la conservación de la energía. En base a esto, mi trabajo se ha valido del proceso de desgaste de los objetos como recurso formal y reflexivo, planteando la pregunta en torno a estos procesos de transformación sobre lo que se gana y se pierde, ¿de dónde sale o dónde queda?, ¿qué representa a nivel físico y qué similitudes encontramos en nuestro entorno social?", añadió Rodríguez Sepúlveda.

"Yo tengo siempre en cuenta el precepto de que nada se crea ni se destruye, solo se transforma", agregó.

Este artista confirmó además que al finalizar el recorrido de su proyecto por toda Latinoamérica realizará la publicación de un libro en donde estará registrada y explicada esta obra. En ese texto, el público podrá ilustrarse y obtener información sobre el proceso de realización y reacciones en cada país.

Sobre el artista

Miguel Rodríguez Sepúlveda estudió arquitectura, fotografía y artes, y desde 2003 reside en Monterrey, México, en donde trabaja en la actualidad.

Dentro de sus innumerables exposiciones figuran "Bicentenario en el Centro Cultural de Tamaulipas", México; "Emergía" en Argentina, México, Brasil, Ecuador, Venezuela; "Adagio", Ex Teresa Arte Actual, México DF; "Paisaje Promedio", Galería Alternativa 11, Monterrey, México, entre otras.

Entre los reconocimientos que ha recibido el creador plástico están tercer lugar en el XII Salón de Jóvenes ConFIA, Centro Cultural Corp Banca de La Castellana, Caracas, Venezuela; Adquisición en el XLI Certamen Internacional de Artes Plásticas en el Museo de Pollenca, España; mención especial en el Salón de la Fotografía de Nuevo León; adquisición en Reseña de la Plástica Nuevo León en 2004; Casa de la Cultura de Nuevo León Monterrey.

También ha tenido mención honorífica en el VII Concurso Estatal de Pintura Pedro Banda del Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Artes, Ciudad Victoria y la mención honorífica en la V Bienal Regional de Arte Joven del Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León.